七款音乐电影里的各样人生滋味

三款音乐电影里的二种人生滋味

——小记《Frank》《醉乡中国风》《爆裂鼓手》《英雄不改本色》


弗兰克 Frank (2014)

音乐风格:哥特/实验

根本词:畸零人的小乐园

《弗兰克》海报

看那部影片前期是因为法鲨和十分怪里怪气的大头套。故事情节很粗略,一个整天嘴里嘟嘟囔囔、沉溺于音乐创作的上班族青年乔恩,某天偶然去扫描跳海,结果阴差阳错出席了一个怪胎乐队,这一个怪胎乐队的神魄就是写作歌唱家Frank——一个从早到晚带着滑稽大头套,连她的乐队成员也没见过他的脸的天才音乐人。之后一队人到了爱尔兰的荒凉乡野制作特辑,原本以玩票度假心态加盟乐队的乔恩,被裹挟出健康生活,在寂寞的地点和一群神(经病)人历尽(精神)折磨,一年后终于落成专辑的作文和录制。他将乐队的行文日常上传互连网,获得了一个重型音乐节的诚邀。在乔恩的努力劝说煽动下,乐队的“成名之战”终于成行,之后就是大概已经预知的——匆促入世的怪咖们疾速分崩离析,在尚未乐队的戏台上里程碑式的挫折。

看完电影,被控制冷清却又迷人至骨的森森音乐洗礼,被Frank蹒跚在人流中的身影萌(虐)哭。看了介绍,Frank原型为ChrisSievey,以及有单独音乐人Daniel Johnston、Captain
Beefheart的黑影。一叶障目的本身对那三位完全无知,我看齐的是此外几位更“Jeep”的另类乐人的阴影,乔伊Division的伊恩 Curtis,前Pink Floyd的Syd
巴雷特(这么些剧中好像有提及)以及Kurt Cobain。

Frank像伊恩一样跳僵硬的翩翩起舞,他随性的乐章和Syd同路,而结尾出台的白裙子造型,很像Kurt某次精神病院版的演出。而乐队在荒野的材料收集也让自家不明就像是看到德意志联邦共和国的工噪实验乐队Einstürzende
Neubauten的音响大捣毁。

弗兰克应该是自闭加社交障碍,他其实是万幸的,因为她有她的小团体,各有怪癖却全然扶助他深信他的队友们。Frank是温柔的、纯真的,他的心是对社会风气开放的,把她们隔断出主流社会的,是视他们为怪胎和笑料的主流世界。对“异人”的认可和包容从来都是全人类未到位的一个课题,所以《X战警》中的变种人平昔在和人类作战,他们是主动出击强化自己认知,Frank是黯然被边缘化,只是因为他对脸部和应酬的体味疾病,头套成了她的新余城堡,他直接在他的城建里等候着这一场不存在的派对。

由此当他意识到有“很多”人“爱”他时,他跟随乔恩来到了喧闹的音乐节,当他得悉“很多”“爱”他的人在“等”他时,他制伏濒临崩溃的害怕,在密切旧伴都不在场的情景下登上素不相识舞台,但他最后仍然在乔恩“烂透了的狗屎”歌曲中轰然倒下,那“意义杰出”的率先次主流演出无疑也将是他的末尾三次。

后来的剧情让人不适,乔恩对“梦想”灰头土脸的战败老羞成怒,他讨厌Frank的滑稽头套,在穷追中汽车撞破了头套,世界也永远失去了“Frank”。

最后没有头套的Frank回到冷清的小酒吧,回到观众寥寥的演出场,回到鬼森森沉溺于自我漫游中的旧乐队身边,在她落泪低唱“我爱你们,我爱这一切”的歌声中,“惊恐不已的梦”一场的乔恩消极离开,回归车水马龙的铃木路口。

最早知道“畸零人”这几个词是很多居多年前看的《灿烂涅槃》和《伤花怒放》,关于科特·柯本,关于中国风。哪怕在柯本早已成神,“爵士乐”甚至都没办法拿来装逼的前几天,依旧有那么一票融不进人群的边缘人,在数额稳定的人流中唱着小众的歌。


醉乡爵士乐 Inside Llewyn Davis(2013)

音乐风格:民谣

第一词:败北者的死循环

《醉乡爵士乐》海报

流行乐——“平昔不新,但不用过时”。那就像是主人翁Llewyn的人生,无法成功,也无可奈何再败北。一开头,他唱歌,喝酒,挑衅,被揍,停止时,他唱歌,喝酒,挑衅,被揍。他的才情丰硕当一个班底,但他的心情又不甘当一个班底,他的人生好像就卡在那条“有出版专辑的才情,没卖出专辑的魅力”的两难夹缝里。

www.27111.com,背景六十年代,Llewyn三十大老远依旧靠爱人援助的沙发客,他操自己好友的老婆还怀上了祥和的娃,他对整治出的旧物欲扔难扔,似乎他的事业,他不能再爬上新台阶,却又不想从楼梯上下来。于是他夹带一只阴差阳错的猫,在一个阴雨天搭便车上路,早先了她“要么成功成名,要么退圈出海”的漆黑公路之旅。结果成名没成,甚至连“退圈”都归因于海员证的丢失没办法再“从良”,他重抄旧业,回到老酒吧,唯一和出发前分歧的是,更多新歌星将瓜分她的出场费。

灵魂乐如同永远是考虑人生的背景音乐,她的“一贯不新,但不用过时”的风味,就像也表示了中国风听众群——不温不火,但千古有须要。Llewyn代表的相应是民歌今日头条潮的前任,那一朵没办法到达顶峰却结合无边浪潮的固定浪花。就如剧末他走下舞台时,日后抓住巨浪的Bob·迪伦走上了舞台。

视频在清幽吉他心和气平歌声中,在若有若无游病逝外的灰色感情中,讲述着郁闷彷徨,讲述着人生抉择,讲述着生不逢时,讲述着“那就是自个儿。”——在百折不挠和扬弃的限度循环中,在化声成蝶的浅吟低唱中,在心塞的求实和无依托的醉乡中,内忧外患。


爆裂鼓手 Whiplash (2014)

音乐风格:爵士

最主要词:偏执狂的进击路

《爆裂鼓手》海报

大热的奥斯卡获奖影片,如今最震撼的音乐电影。有人说那不是励志片,因为许多个人看完后最感慨纠结的是片中的师生情,进而联想到温馨性命中的某位严师……师徒关系正是电影中的爆裂点,也是最正宗励志片的鼓舞元素。我不是说唱粉,更不明白打鼓,但那部电影甚至可以先撇开音乐,单纯来说说好好。

本片的“理想”不是“梦想”,因为片中的师和徒都不做梦,他们相当实际,毫不含糊,他们要的就握在手里——安德鲁要水到渠成,弗莱彻要重振说唱。徒弟Andrew早晨练鼓就是为了抓住名师弗莱彻的注意,很肯定他的目标达到了,但弗莱彻不可以让那个小鬼的计谋顺遂得逞,一开端就已经准备好了“人生大课堂”的污辱教育(当然很可能弗莱彻本性就是个抖S)。Andrew清楚自己的德才,弗莱彻也清楚,不过她更掌握才华和成功之间的偏离。师徒多个人似乎拴在一根绳上的疯狂抖S和抖M,用角力和撕咬的格局接近充足共同的对象。

本来,安德鲁并非传统意义上的“受虐”狂,他更类似自虐,疯狂虐待她的也休想弗莱彻,而是她的“理想”,弗莱彻只是那条具象化了的棍子,以及至极一槌定音的听其自然符号。

用现时盛行的互连网语,正是“理想”让整部影片“燃”到爆,加上铿锵摇摆的爵士鼓点,完美提高出观众身体里的每一个丹心细胞。

影片节奏尤其流利,就如鼓点不给时间冷场,每个人都屏住呼吸在等待安德鲁扬眉吐气或根本趴窝,不留后路的不错之道必然是血淋淋的,因为每日每一刻都在杀死旧我,突破极端。充当了Andrew生命中最阴毒恶人的弗莱彻正是激起她全体能量的火把,所以当最终的戏台上,Andrew就好像热血少年漫画男主突破音障般的震撼翻盘上演时,在弗莱彻掩不住的不亦新浪与宁静表情中,师徒俩对视一笑泯恩仇,理想终于会晤,灵魂终于会合。而具备为Andrew捏着汗,实际上正为和谐内心里或正行走或已错过的美好捏着汗的观众亦得到真心释放!

Andrew当庆幸,有师如此,有友如此,有敌如此——夫复何求!


两肋插刀不改本色 Still Crazy (1998)

音乐风格:流行乐/摇滚

重中之重词:老炮儿的又一春

《英雄不改本色》海报

很多年前看过的视频,一群过气摇滚乐老炮重出江湖,组旧队重登舞台的故事,大英帝国人最拿手的犯蠢、犯浑、刻薄、温情的悲剧故事。

和眼前三部电影不相同,那是一部质量上乘却闻明度不高的影视,那是一部讲述“派对毫无完工”的时节故事,一群衰到极致却囧中带酷,无端戳人萌点戳人泪点的动人老家伙,那群老家伙和前面Andrew的现实性可观分化,他们活在盼望中。

在几次战败的演出中,“奇异果”乐队在雷鸣交加的舞台上不欢而散,二十余年后,键盘手东尼找到乐队当年的女经理人凯伦,提出重组乐队,以期将当场最难堪的截至重写续写。凯伦怀着当年对乐队灵魂吉他手布莱恩的未了情缘,和东尼从茫茫人海捡回成员忙碌重组,在传达已死的布莱恩缺席的气象下,重组后貌合神离的乐队初始了爆笑的漆黑巡演之旅。当年恣意妄行的帅酷乐队,近来已是一票痴肥滑稽的老龄军团,哪怕他们一如既往那么天真那么蠢,世界却一度不是他俩的五洲。而电影副线中若隐若现的那桩悬而未决的布莱恩谜案,也带出一个唯美愁肠的爱情故事。

那是一个满怀最大的爱,善意嘲谑“痴心不改”“雄心不死”的乐坛老炮的影视,那是对混乱的七十年代,癫狂的重打击乐青春的两回侧写,那是站在九十年代的创制者向七十年代一些彻头彻尾灵魂的两回致敬。那不是一部“怀旧”片,那是一部“如故”片,岁月变迁,疯狂如故。

完。

2015-03-19/ 01:35

Pool于成都

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